LES SPECTACLES | LES COMPAGNIES







KAIJUEn tournée
Compagnie SHONEN danse
concepteur, interprète Eric Minh Cuong Castaing chorégraphie en étroite collaboration avec Gaétan Brun Picard et Salomon Baneck Asaro interprète Salomon Baneck Asaro scénographe interprète Grégoire Faucheux dramaturge Céleste Germe assistant chorégraphe Gaétan Brun Picard concepteur video Pierre Gufflet graphiste Pierre Thirion créateur lumière Sébastien Lefèvre costumière Emilie Carpentier compositeur Naun chant lyrique enregistré Kate Combault administration et production Aurélien Guillois (Bureau FormART)
Entre danse urbaine, théâtre contemporain, arts plastiques et numériques, KAIJU est une expérience de laboratoire d’inspiration plastique et psychanalytique : un danseur, un graphiste, un plasticien, trois personnalités créent et soumettent aux autres sur le plateau leur vision de l’image.
Kaiju litérallement “Bête étrange” ou “bête mystérieuse” est un terme japonais pour désigner les monstres géants des films japonais.
KAIJU ITW COURTCIRCUIT 24/10/2011 by SHONEN
«Si vous voulez interpréter une fleur, vous pouvez la mimer, elle sera la fleur de tout le monde, banale, sans intérêt. Par contre, si vous placez la beauté de cette fleur et les émotions qu'elle évoque dans votre corps mort, la fleur que vous créerez sera vraie et unique et le public sera ému.»
Kazuo Ohno, 1906 - 2010, danseur, chorégraphe de butô
Comment l'abondance d'images aujourd'hui trouble nos repères, notre relation aux autres, à nous-même…
Dans une confusion tranquille entre fiction et réalité, nous nous nourrissons de robots héros de Blockbuster, de monstres Mangas, de stars de social network, comment ces images s'immiscent-elles en nous et quels mimétismes induisent-elles, jusque dans nos comportements intimes ? Et inversement, comment viennent-elles absorber ce que nous sommes pour ré-alimenter ce monde d'icônes, de monstres 2.0 ?
En quête d’identité, nous flottons dans un va et viens de l’enfance à l’âge adulte, de l’égo au collectif, du primitif au spirituel, du geste mineur au mouvement fictionnel… Mais dans cette société du divertissement et de l’hyper-actualité, quel être mystérieux et monstrueux d’égo, nourri d’images merveilleuses et d’informations en temps réel, est en train de grandir en nous ?"
La notion de réalité augmentée désigne les systèmes qui rendent possible la superposition d'un modèle virtuel 3D ou 2D à la perception que nous avons naturellement de la réalité et ceci en temps réel. Le concept de réalité augmentée vise donc à compléter notre perception du monde réel, en y ajoutant des éléments fictifs, non perceptibles naturellement en permettant par exemple d'incruster de façon réaliste des objets virtuels dans une séquence d'images. Ses applications sont multiples et touchent de plus en plus de domaines : jeux vidéo, cinéma et télévision.
production : cie Shonen
coproduction : CCN de La Rochelle, Initiatives d'Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France, Parc de La Villette avec le soutien de la Caisse des Dépôts et Consignations et de l’Acsè), CCN de Créteil, [Ars] numerica, Centre Européen pour la création numérique à Montbéliard, Le Cube - Centre de création numérique à Issy-les-Moulineaux, le Théâtre de L’Archipel - Scène Conventionnée de Perpignan
avec l'aide à la création chorégraphique de la DRAC Ile de France, du dispositif pour la création artistique multimédia (DICREAM) - Centre National du Cinéma et de l’image animée, aide à la maquette et à la production et l’aide ADAMI et de la SPEDIDAM.
Kaiju à reçu le prix Danse / nouvelle technologie de l’Office Franco -Québécois de la Jeunesse lors de la compétition internationale du festival Bains Numériques en juin 2010 et la bourse numérique Lagardère 2010.
>SHONEN sur Facebook
>Article journal SUD OUEST
>Photos des répétitions (janvier 2011)
AGENDA
du 02 au 03/07/2013 à Dresden
Hellerau - Europäisches Zentrum der Künste
du 04 au 06/12/2013 à Pantin
Centre national de la danse
http://www.cnd.fr - 01 41 83 27 27
ARCHIVE
le 17/06/2010 à Enghien-les-Bains
Centre des Arts d'Enghien-les-Bains
Extrait (maquette) pour le Festival Bains Numériques
http://www.cda95.fr - 01 30 10 85 59
le 26/01/2011 à Montbéliard
ARSNUMERICA avec L'Allan, scène nationale
présentation/sortie de chantier numérique
http://www.lallan.fr - 03 81 91 37 11
le 12/02/2011 à La Rochelle
Centre Chorégraphique National de la Rochelle
Création (Première)
http://www.ccnlarochelle.com - 05 46 00 00 46
le 18/02/2011 à Pantin
Soirée "Où est Nikolais aujourd'hui ?" au Centre National de la Danse
Intervention (extrait) dans le cadre de la soirée
http://www.cnd.fr/agenda/214427/-oiu-est-nikolais-aujourdhui-u/ - 01 41 83 98 98
le 08/05/2011 à Issy-les-Moulineaux
Le Cube, centre de création numérique
ATTENTION, IL NE S'AGIT PAS DU SPECTACLE INTÉGRAL !
http://www.lecube.com/ - 01 58 88 30 00
le 07/10/2011 à Enghien-les-Bains
le 21/10/2011 à Paris
CENTQUATRE
http://www.104.fr/ - 01 53 35 50 00
le 02/11/2011 à Cavaillon
le 17/12/2011 à Perpignan
Nouveau Théâtre de l'Archipel, scéne conventionée
http://www.theatredelarchipel.org - 04 68 66 33 54
du 02 au 03/03/2012 à Paris
CENTQUATRE
http://www.104.fr/ - 01 53 35 50 00
du 15 au 16/04/2012 à Poitiers
Festival A Corps
le 11/11/2012 à Cluj
Festival Temps d'images à Cluj
PROFESSIONNELS
BIOGRAPHIE
- ERIC MINH CUONG CASTAINGChorégraphe et graphiste
Eric Minh Cuong Castaing
Chorégraphe et graphiste
D’abord créateur dans le cinéma d’animation, il est diplômé en animation 3D à l’Ecole de l’image Les Gobelins, en dessin d’animation traditionnel au LTMA du Luxembourg et a étudié la morphologie à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Dessinateur de personnages et d’univers pour de multiples séries animées, il coréalise le court métrage La Migration Bigoudenn primé de nombreuses fois. (à voir sur www.gobelins.fr/galerie/animation/la-migration.htm). Découvrant le hip hop en 1997, il danse dans différentes compagnies hip hop dont la cie Mood parallèlement à sa carrière de graphiste. Il rencontre la danse contemporaine par le biais d’interprètes de Saburo Teshigawara ou de Wim Vandekeybus (tels que Juha Marsalo), puis par la pratique de la danse butô (avec les chorégraphes Carlotta Ideka et Gyohei Zaitsu). Des expériences qu’il relie à sa pratique d’arts martiaux et son travail intérieur et qu’il mêle au style de danse Poppin’. En 2007, après un voyage à Los Angeles où il découvre le phénomène krump et à la suite de projets humanitaires et pédagogiques menés au Sénégal et au Vietnam, il crée la compagnie Shonen.


